![]() |
RZEŹBIARSKIE JAJO 20 marca - 28 kwietnia 2002 W styczniu 1997 roku Poznański Związek Artystów Rzeźbiarzy ogłosił konkurs pod hasłem "RZEŹBIARSKIE JAJO", na który spontanicznie zareagowało poznańskie środowisko rzeźbiarzy. Prace kilkunastu artystów odlane w gipsie prezentowane były w Galerii Za Bramką w Poznaniu, a w 1998 roku wykonane w brązie można było oglądać w Galerii Giotto w Koninie. Rzeźby zaprezentowane na wystawie w Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej Górze to nie tylko pokłosie poznańskiego konkursu, kilka prac wykonanych zostało specjalnie na zielonogórską prezentację. Nie są to jaja wielkanocne, kraszanki drapane czy malowane, lecz rzeźbiarskie formy wykonane w brązie, ceramice, marmurze i drewnie, skrywająca całe bogactwo znaczeń. Niezwykle różnorodna jest symbolika jajka. W mitologiach wielu ludów można odnaleźć opowieść o jaju, z którego powstał świat. Jako łacińskie ab ovo jajo symbolizowało początek wszystkiego. Traktowano je także jako symbol tajemniczej siły istnienia, płodności, zmartwychwstania, nieustającego odradzania się życia w przyrodzie, czyli powrotu wiosny. Kojarzono jajo z poczuciem bezpieczeństwa, domem, gniazdem. W minionych epokach pięknie ozdobione jajko stanowiło również podarunek wielkanocny. Ofiarowanie go było wyrazem dobrych życzeń i serdecznych uczuć. Do najsłynniejszych i najkosztowniejszych "wielkanocnych niespodzianek" należą jaja z pracowni Faberge, którymi Car Aleksander III obdarowywał rodzinę carską i koronowane głowy Europy. To właśnie Carl Faberge (1846-1920) uczynił z jaja prawdziwe dzieło sztuki, zachwycające wysokim poziomem artystycznym i perfekcyjnym wykonaniem. Wiele interpretacji roli jaja nagromadzonych przez wieki można dostrzec na wystawie. Mówią o tym prace artystów z Poznania: Marioli Kalickiej, Romana Kosmali, Delfiny Szczerbal-Jaźwińskiej, Bernardyny Jaskólskiej-Mnichowskiej, Ireny Rosińskiej-Melnik, Antoniego Szulca, Andrzeja Kołodziejczyka, przedstawiciela środowiska wrocławskiego Leona Podsiadłego oraz rzeźbiarki z Krakowa Aleksandry Domańskiej-Bortowskiej. Help Ireny Rosińskiej-Melnik to śmiałe wykorzystanie tematu jaja do zamknięcia w nim postaci wzywającej pomocy. Rzeźba ta uosabia wszelkie zagrożenia współczesnego świata. W podobnym klimacie utrzymana jest praca Romana Kosmali przedstawiająca siedzącego na jaju młodego gołębia uwięzionego w klatce. Również tutaj mamy do czynienia z ponurą aluzją odnoszącą się do naszej rzeczywistości. Wyłaniające się z jaja Usta i Piersi Marioli Kalickiej to ciekawy przykład pełnego wdzięku i zmysłowości operowania tematem kobiecej witalności. Zamknięta, obła forma jaja posłużyła z kolei Bernardynie Jaskólskiej-Mnichowskiej do wpisania w ten kształt miniaturowych kapliczek i cerkiewek. Andrzej Kołodziejczyk wykorzystał wymowną symbolikę kruchości i ulotności wszelkiego życia zawartą w jaju (Krótkie życie). Hommage a Brancusi Leona Podsiadłego to natomiast wyraz hołdu złożonego czystej, doskonałej jajowatej formie i jednocześnie jej wielkiemu zwolennikowi Constantinowi Brancusiemu (1876-1973). "...Naruszenie "skończonego" kształtu jaja musi być decyzją odważną i na tyle konkretną, by pokonać i przeciwstawić się chcącej dominować formie wyjściowej..." (M. Kalicka) Tego rzeźbiarskiego wyzwania przekształcenia formy jaja i jednocześnie nadania mu wielu symbolicznych znaczeń podjęli się biorący udział w wystawie artyści rzeźbiarze. Ich niezwykle interesujące prace zgromadzone w naszym muzeum najlepiej świadczą o tym, że piękny w swej prostocie kształt jaja niezwykle inspirująco działa na artystyczną wyobraźnię. Marta Gawęda
Studia i dyplom w PWSSP w Poznaniu. Twórczość prezentowała na 15 wystawach indywidualnych, brała udział w wielu wystawach w kraju i za granicą. Jest laureatką: Biennale Małych Form, Poznań 1979,1983,1987,1989,1991,1995 (Grand Prix ); Salonu Zimowego Rzeźby, Warszawa 1988,1990,1991; Biennale Dantesca, Ravenna 1990; Warsztatów ceramicznych, Wrocław 1988; Wystawy Ochrona środowiska , Szczecin 1990; Biennale Rzeźby, Kraków 1992; Międzynarodowej Wystawy Satyrykon, Legnica 1996
BERNARDYNA JASKÓLSKA-MNICHOWSKA Studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu M. Kopernika w Toruniu. Dyplom z zakresu rzeźby otrzymała w 1956r. W 1962 r. ukończyła specjalizację z dziedziny ceramiki artystycznej w Państwowej Wyższej szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku. Miała szereg wystaw indywidualnych m.in. w Poznaniu, Wrocławiu, Bydgoszczy, Gnieźnie, Nowym Tomyślu. Bierze udział w wystawach zbiorowych w kraju i za granicą m.in. w Gualdo Tadino, Rawennie, Budapeszcie, Berlinie, Hanowerze. Była dwukrotnie stypendystką Ministerstwa Kultury i Sztuki. Poza rzeźbą i ceramiką uprawia również malarstwo.
ANDRZEJ KOŁODZIEJCZYK
DELFINA SZCZERBAL-JAŹWIŃSKA Prezentowała swoje prace na wystawach indywidualnych w Poznaniu w latach 1972,1985,1986. Brała udział w wystawach zbiorowych i plenerach środowiskowych. W latach 1964-1992 pracowała jako pedagog w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Poznaniu. IRENA ROSIŃSKA-MELNIK
LEON PODSIADŁY
ANTONI SZULC (1909-1998) ALEKSANDRA DOMAŃSKA-BORTOWSKA |
|---|